
DÉPLACEMENT INSTABLE

















Vue Déplacement instable

Vue Déplacement instable

Vue Déplacement instable

Vue Déplacement instable

Francisco Sobrino (1932-2014)
Déplacement instable, 1961
Plexiglas
55 x 218 x 8 cm
Signé, titré et daté au dos

Horacio Garcia Rossi (1929-2012)
Couleur Lumière en cage, 2011
Acrylique sur toile
120 x 120 cm

Horacio Garcia Rossi (1929-2012)
Couleur lumière, 2009
Acrylique sur toile
70 x 70 cm

Yaacov Agam (1928)
First 4 days of creation, 1961
Huile sur toile
38,5 x 46 cm
Signée et datée au dos "Yacoov Agam Paris 1961"

Francisco Sobrino (1932-2014)
Transformation instable, juxtaposition, 1963-2013
Plaques de plexiglas fumé
156 x 57 x 57 cm

Victor Vasarely (1906-1192)
Erro, 1986
Acrylique sur toile
212 x 212 cm

Victor Vasarely (1906-1997)
ARA, 1977
Acrylique sur toile
Signé en bas au centre
146 x 146 cm

François Morellet (1926-2016)
Lunatique Neonly 4 quarts n°9, 2002
Acrylique sur toile sur bois, 4 quarts de néon blanc
170 x 140 cm

Jesús-Rafael Soto (1923-2005)
Tes jaunes et blanc dans le cercle, 1984
Peinture sur bois, métal
152 x 152 cm

Julio Le Parc (1928)
V. Virtuel n°27, 1974
Acrylique sur toile
50 x 150 cm

Jean-Pierre Vasarely dit Yvaral (1934-2002)
Horizon structurel hexa n°1738 - AST, 1977
Acrylique sur toile
100 x 100cm

Julio Le Parc (1928)
Continuel-Lumiere-Cylindre, 1962-97
Bois, métal, moteur
48 x 31 x 14 cm

Du 10 octobre au 21 novembre, la galerie A&R Fleury présente une exposition collective consacrée à l’art cinétique et à son incroyable richesse esthétique, expérimentale et sociale.
En rupture avec la peinture de chevalet jugée trop intellectuelle, l’art cinétique regroupe, dès ses débuts sur la scène européenne durant les années 50, des démarches individuelles et collectives visant à dégager une méthode capable de créer un langage plastique à portée universelle.
Par leur rigueur méthodique à contre-courant de l’art d’Après-Guerre où domine l’abstraction lyrique et l’expressionnisme abstrait, les artistes cinétiques conçoivent l’oeuvre comme une réalisation plastique issue d’une conception précise et rationalisée, une proposition visuelle par rapport à laquelle le spectateur est invité à réagir avec ses facultés naturelles de perception. Cette prédominance de la question visuelle s’appuie alors essentiellement sur une démarche scientifique et expérimentale en rapport avec les découvertes scientifiques et techniques de l’époque et les lois physiques.
Par le biais de cette recherche plastique et de sa dimension ludique et joyeuse, l’art cinétique poursuit une stratégie de décloisonnement social, en lien avec les préoccupations de l’époque.
« En bref, il s’agit pour nous de libérer « l’oeil de l’esprit », en éliminant tout critère extra-plastique », résumait ainsi Yvaral.
L’occasion pour le public de découvrir ou redécouvrir l’esthétique cinétique.
Yacoov Agam . Pol Bury . Horacio Garcia Rossi . Julio Le Parc . François Morellet . Nicolas Schoffer . Joël Stein . Francisco Sobrino . Jesús-Rafel Soto . Victor Vasarely . Jean-Pierre Vasarely dit Yvaral
